Co-organisation
DUNYA NARLI
Dunya (elle) est une danseuse et organisatrice culturelle basée à Bruxelles. Après avoir obtenu son diplôme à la SEAD (Académie expérimentale de danse de Salzbourg), elle a entamé une carrière indépendante, collaborant avec diverses compagnies et chorégraphes internationaux.Depuis 2020, elle est danseuse au sein de la compagnie Anton Lachky, avec laquelle elle part en tournée à travers le monde.
En tant que cofondatrice du Top Floor Festival, Dunya s’est impliquée dès le tout début, de la recherche du nom à l’invitation des artistes qui allaient façonner cette aventure au sein de la scène de la danse bruxelloise. Au fil des ans, son rôle au sein de Top Floor s’est élargi pour inclure la communication directe avec les artistes invités. Elle coordonne les informations techniques, recueille les besoins et les exigences des artistes et, avec Melina (ancienne organisatrice), elle a co-créé l’All Styles Battle. Ce format mêle des éléments d’une structure de battle traditionnelle à des moments qui encouragent les danseurs à créer des liens, déplaçant ainsi l’attention au-delà de la simple compétition.
Parallèlement à sa pratique artistique, Dunya contribue activement à la scène culturelle bruxelloise à travers des initiatives telles que HOEK asbl, WEi Studio et Bubble Dance, en plaidant pour l’autonomisation collective et des moyens alternatifs d’introduire la danse dans la ville.
Elise Ludinard
Elise (elle) est une danseuse et chorégraphe originaire de Bruxelles, diplômée de la SEAD (Académie expérimentale de danse de Salzbourg) en 2019. Parallèlement à son travail artistique en tant qu'interprète et créatrice, elle s'implique depuis 2019 dans le projet socioculturel et l'espace de résidence L'Accroche, contribuant ainsi au développement de plateformes artistiques alternatives à Bruxelles.
En tant que l'une des forces motrices du Top Floor Festival, Elise a la capacité de transformer les idées en actions concrètes. Avec l'équipe, elle tisse un réseau de relations qui rend le festival possible, en repérant des artistes émergents et en nouant des liens au sein de la scène de la danse bruxelloise et internationale. Elle se consacre également à l'accessibilité et à l'attention portée aux participants au sein du festival, veillant à ce que la participation reste ouverte et accueillante pour une grande diversité de personnes. Elise est également en charge des inscriptions pendant le festival.
En tant que créatrice, Elise a développé plusieurs œuvres chorégraphiques, dont ses solos Souvenirs de Chair, BACKBONE et, plus récemment, Throwing Like a Girl. En tant qu'interprète, elle a collaboré avec des artistes internationaux, et travaille actuellement avec Habib Ben Tanfous.
Victoria Kennett
Victoria (elle) est danseuse, chorégraphe, improvisatrice, enseignante et directrice artistique, installée à Bruxelles depuis 2020. Formée en France et en Sicile, elle a collaboré avec un large éventail d’artistes et de compagnies, notamment la Cie Thor, le Polish Dance Theater, Artur Bienkowski, le collectif HOEK, La Monnaie & Romeo Castellucci, Patrick Servius, Théo MW, ainsi que plusieurs chanteurs et metteurs en scène, tant pour des spectacles en direct que pour des vidéos et des films. Elle a créé le solo « mosaïque » en 2024, et ses recherches s’orientent vers l’improvisation et le ralenti.
Au sein du Top Floor Festival, Victoria est devenue une véritable force créative. Animée par la curiosité, elle a la capacité de se lancer dans de nouveaux défis et de développer les compétences nécessaires pour leur donner vie. Au cours des six dernières années, elle a façonné une grande partie de l’identité visuelle du festival, en créant son univers graphique et en gérant les réseaux sociaux. Son œil artistique et son souci du détail sont devenus des éléments essentiels de la manière dont Top Floor se présente au monde. Sa voix au sein de la curation collective est également fortement marquée par le désir de donner une place au sein du festival aux artistes qui peinent à trouver leur place.
Lauréline Bombaert
Lauréline « Lily » (elle) est productrice culturelle et gestionnaire artistique basée à Bruxelles, où elle a obtenu un diplôme en gestion culturelle à l’ULB. Elle travaille actuellement comme productrice chez MoDul, où elle accompagne les projets d’artistes tels que Sara Selma Dolorès et Ahmed Ayed, tout en gérant les processus administratifs et de production pour diverses structures artistiques, dont le collectif HOEK.
Depuis qu’elle a rejoint le Top Floor Festival, Lily a joué un rôle clé en aidant le projet à gagner en stabilité et en professionnalisme. Son expérience du paysage institutionnel et de la production a apporté une structure et une vision à long terme au festival, lui permettant d’aller de l’avant tout en restant fidèle à ses valeurs.
Lily apporte une présence chaleureuse et accueillante au festival. Elle adore être sur place, rencontrer le public, créer des liens et faire en sorte que les gens se sentent comme chez elleux.
Julia FArber
Julia (elle) est une artiste de scène, chorégraphe, chercheuse et anthropologue née au Mexique et installée à Bruxelles. Active tant sur la scène artistique européenne que latino-américaine, elle ne cesse de tisser des liens entre les cultures, les pratiques et les modes de pensée. Profondément ancrée dans son héritage mexicain, Julia croit au pouvoir transformateur des échanges et à la magie qui naît lorsque les frontières sont franchies et que des perspectives différentes se rencontrent.
Au sein du Top Floor Festival, Julia contribue à tisser un réseau international d’artistes et de collaborateurs, tout en s’interrogeant constamment sur la manière dont le festival peut créer des rencontres significatives et offrir une plateforme pertinente tant sur le plan social qu’artistique. Son travail est guidé par la curiosité, l’apprentissage collectif et le désir d’approfondir l’impact des pratiques artistiques au sein des communautés. Elle est également chargée de coordonner l’équipe de bénévoles pendant le festival.
Parallèlement à son rôle au Top Floor, elle développe ses propres recherches artistiques et anthropologiques à travers des performances et des œuvres chorégraphiques en Europe et au Mexique, et est la créatrice de MalaCostumbre, un laboratoire de recherche créative.
Bastien Courdavault
Bastien (il) est un artiste, commissaire d’exposition et technicien basé à Bruxelles, dont la pratique oscille entre les arts visuels, la recherche sonore, les projets socioculturels et la production technique. Après avoir obtenu un diplôme en psychologie et travaillé plusieurs années comme travailleur social, il a poursuivi ses études à l’École Supérieure des Beaux-Arts de Tours.
Tout en consacrant une grande partie de son temps à son travail en atelier, Bastien s’est activement impliqué dans des initiatives indépendantes telles que le centre socioculturel ASBL L’Accroche jusqu’en 2023. Aujourd’hui, il s’engage principalement auprès de Surgir ASBL, où il se consacre à la programmation d’expositions.
En parallèle, il travaille comme technicien pour divers projets et institutions. Il collabore régulièrement avec le FRAC Centre-Val de Loire (Orléans) et a travaillé sur des projets ponctuels pour KANAL–Centre Pompidou (K1), Mercerie et la Galerie Le Fell à Bruxelles.
Depuis 2023, Bastien est codirecteur technique du Top Floor Festival, veillant à ce que les artistes bénéficient du soutien technique et de l’accompagnement nécessaires pour présenter leur travail dans les meilleures conditions possibles.
© Arnaud Beelen, TFF2025
Quentin Maes
Quentin (il) est technicien lumière pour la scène à Bruxelles, avec une expérience dans la danse contemporaine, la performance, le théâtre et les productions de grande envergure. Pendant de nombreuses années, il a collaboré avec Rosas, au sein des équipes techniques des productions d’Anne Teresa De Keersmaeker en tournée internationale.
Aujourd’hui, il travaille en freelance, en se concentrant principalement sur des projets où il accompagne le processus de création artistique en tant que concepteur lumière, concepteur scénographique et/ou régisseur technique. Il collabore avec une grande diversité de projets, de créateur·rices et de compagnies. Il travaille également à temps partiel sur des projets de soudure et de bioconstruction.
En tant que l’un des piliers techniques du Top Floor Festival, Quentin contribue à créer les conditions permettant aux artistes de déployer pleinement leur travail sur scène.
GUS
Gus est la mascotte officielle, le spécialiste du soutien émotionnel et le membre à quatre pattes de l'équipe du Top Floor Festival. Ce labrador noir, fort de nombreuses années d'expérience dans l'accueil du public, l'accompagnement des artistes et la distribution spontanée de câlins, est devenu une figure incontournable du festival.
Gus apporte une touche de légèreté même lors des journées de production les plus chargées, veillant à ce que chacun prenne le temps de souffler un instant.
Lorsqu'il n'est pas en service au Top Floor Festival, Gus aime les longues promenades, les friandises et maintenir un équilibre sain entre vie professionnelle et vie privée.
Comme le dit le célèbre slogan : « Moins de guerre, plus de Gus ! »
Maxime Delalande
Maxime (il) is a visual artist born in Rennes and based in Brussels. He graduated from the Royal Academy of Fine Arts of Brussels (ArBA-EsA), where he completed a Master's degree in Printmaking and Lithography. His artistic practice encompasses drawing, printmaking, publishing, and painting. His work explores the relationships between landscapes, living ecosystems, memory, and collective imaginaries.
Alongside his artistic research, Maxime develops visual identities and mediation tools for cultural and artistic projects.
Since 2025, Maxime has been collaborating with Victoria Kennett on the visual identity of Top Floor Festival. Together, they shape the festival’s visual universe through posters, flyers, publications, and digital communication materials.
Photographer
Arnaud Beelen
Arnaud Beelen est un graphiste, photographe et artiste visuel basé à Bruxelles.
Réputé comme l’un des photographes attitrés du Tictac Art Centre, Arnaud passe depuis des années à documenter les ateliers, les performances, les résidences et la vibrante communauté internationale qui gravite autour de l’espace. Avec la photographe Irene Occhiato, il a co-créé 34, Rue Emile Carpentier, un projet photographique retraçant la vie du Tictac Art Centre à travers la présence de plus de 160 artistes du monde entier.
Outre son travail photographique, Arnaud est graphiste et directeur artistique. Il a développé des identités visuelles, des sites web, des publications et des campagnes de communication pour de nombreux projets artistiques et culturels, dont le Tictac Art Centre, pour lequel il a créé son identité graphique et sa présence numérique.
Pour Top Floor, Arnaud est présent depuis le tout début, capturant l’ambiance de ce festival mouvant et coloré comme aucun autre ne l’aurait pu faire.
hector palacios
Hector Palacios est un photographe mexicain et ancien danseur contemporain. Il a étudié à la Beijing International Art School et est diplômé de la Salzburg Experimental Academy of Dance (SEAD), en Autriche. En tant qu’interprète, il a travaillé avec Krzysztof Warlikowski, Barnaby Booth et Ryan Mason.
Son travail photographique a été présenté par PhotoVogue Italia et Musée Magazine, et exposé à la Galerie Photo Bastei (Zurich), à la Galerie Joseph Le Palais (Paris) et à la Fondazione Luciana Matalon (Milan). Son travail a reçu des médailles d’argent aux Tokyo International Foto Awards, aux Budapest International Foto Awards et aux Minimalist Photography Awards.
NATHAN
HOEBEKE
Nathan (il) suit actuellement des études de cinématographie à la RITCS à Bruxelles. C’est la deuxième édition du festival qu’il filmera. Bien qu’il ne soit pas danseur lui-même, il trouve aime capture la danse à travers la caméra. Après avoir vécu la force de la communauté du TFF l’année dernière, il est ravi d’en faire partie à nouveau cette année.
SANDER BOSMAN
Sander (il) suit actuellement sa première année d’études cinématographiques à RITCS, Bruxelles. Pendant son temps libre, il pratique la photographie et la vidéographie. Il utilise principalement DaVinci Resolve pour le montage, mais se sent également à l’aise avec Avid Media Composer. Avec une bonne maîtrise des bases du étalonnage, il est capable de monter une large gamme de formats vidéo. Il est impatient de gagner plus d’expérience dans le domaine en tant que monteur et vidéaste, et d’approfondir ses connaissances du métier.
Le festival est possible grâce à l’effort collectif; chaque année, une masse importante de mains aidantes arrive de partout.
Ces·Ces dévoué·es· bénévoles soutiennent le festival de nombreuses façons : nettoyage des studios, aide à l’installation et au démontage, cuisson des repas, aide en cuisine, accueil du public à l’entrée, quarts de bar, et prise en charge de toutes les petites tâches qui maintiennent le festival en vie et font qu’il se déroule en douceur.
Les bénévoles sont une partie essentielle de l’esprit du festival. Ils contribuent à l’atmosphère qui fait que Top Floor ressemble à une communauté ; Top Floor est, et sera toujours, une initiative collective. Nous sommes profondément reconnaissants à·envers·vers toutes·tous celles et ceux qui choisissent d’en faire partie.