Co-organisatie
Elise Ludinard
Elise est une danseuse et chorégraphe originaire de Bruxelles, diplômée de la SEAD (Académie expérimentale de danse de Salzbourg) en 2019. Parallèlement à son travail artistique en tant qu'interprète et créatrice, elle s'implique depuis 2019 dans le projet socioculturel et l'espace de résidence L'Accroche, contribuant ainsi au développement de plateformes artistiques alternatives à Bruxelles.
En tant que l'une des forces motrices du Top Floor Festival, Elise a la capacité de transformer les idées en actions concrètes. Avec l'équipe, elle tisse un réseau de relations qui rend le festival possible, en repérant des artistes émergents et en nouant des liens au sein de la scène de la danse bruxelloise et internationale. Elle se consacre également à l'accessibilité et à l'attention portée aux participants au sein du festival, veillant à ce que la participation reste ouverte et accueillante pour une grande diversité de personnes. Elise est également en charge des inscriptions pendant le festival.
En tant que créatrice, Elise a développé plusieurs œuvres chorégraphiques, dont ses solos Souvenirs de Chair, BACKBONE et, plus récemment, Throwing Like a Girl. En tant qu'interprète, elle a collaboré avec des artistes internationaux, et travaille actuellement avec Habib Ben Tanfous.
Lauréline Bombaert
Lauréline « Lily » Bombaert est productrice culturelle et gestionnaire artistique basée à Bruxelles, où elle a obtenu un diplôme en gestion culturelle à l’ULB. Elle travaille actuellement comme productrice chez MoDul, où elle accompagne les projets d’artistes tels que Sara Selma Dolorès et Ahmed Ayed, tout en gérant les processus administratifs et de production pour diverses structures artistiques, dont le collectif HOEK.
Depuis qu’elle a rejoint le Top Floor Festival, Lily a joué un rôle clé en aidant le projet à gagner en stabilité et en professionnalisme. Son expérience du paysage institutionnel et de la production a apporté une structure et une vision à long terme au festival, lui permettant d’aller de l’avant tout en restant fidèle à ses valeurs.
Lily apporte une présence chaleureuse et accueillante au festival. Elle adore être sur place, rencontrer le public, créer des liens et faire en sorte que les gens se sentent comme chez eux.
Dunya Narli
Dunya Narli is een danseres en cultureel organisator, gevestigd in Brussel. Na haar afstuderen aan SEAD (Salzburg Experimental Academy of Dance) begon ze haar freelance carrière, waarbij ze samenwerkte met verschillende internationale gezelschappen en choreografen. Momenteel werkt ze sinds 2020 als danseres bij Anton Lachky Company, waarmee ze wereldwijd toert.
Als medeoprichter van Top Floor Festival is Dunya betrokken sinds het prille begin, van het bedenken van de naam tot het uitnodigen van de artiesten die dit avontuur binnen de Brusselse dansscene mee vormgeven.
Doorheen de jaren is haar rol binnen Top Floor uitgegroeid tot het onderhouden van de directe communicatie met de uitgenodigde artiesten. Ze coördineert technische informatie, verzamelt de noden en wensen van kunstenaars en creëert de brug tussen artiesten, technici en het festival team. Samen met Melina (voormalig medeorganisator) creëerde ze bovendien de All Styles Battle. Dit format combineert elementen van een traditionele battle met momenten die dansers uitnodigen om met elkaar in verbinding te gaan, waardoor de focus verschuift van louter competitie naar ontmoeting en uitwisseling.
Naast haar artistieke praktijk draagt Dunya actief bij aan de Brusselse culturele scène via initiatieven zoals HOEK vzw, WEi Studio en Bubble Dance, waar ze zich inzet voor collectieve empowerment en alternatieve manieren om dans naar de stad te brengen.
Victoria Kennett
Victoria est danseuse, chorégraphe, improvisatrice, enseignante et directrice artistique, installée à Bruxelles depuis 2020. Formée en France et en Sicile, elle a collaboré avec un large éventail d’artistes et de compagnies, notamment la Cie Thor, le Polish Dance Theater, Artur Bienkowski, le collectif HOEK, La Monnaie & Romeo Castellucci, Patrick Servius, Théo MW, ainsi que plusieurs chanteurs et metteurs en scène, tant pour des spectacles en direct que pour des vidéos et des films. Elle a créé le solo « mosaïque » en 2024, et ses recherches s’orientent vers l’improvisation et le ralenti.
Au sein du Top Floor Festival, Victoria est devenue une véritable force créative. Animée par la curiosité, elle a la capacité de se lancer dans de nouveaux défis et de développer les compétences nécessaires pour leur donner vie. Au cours des six dernières années, elle a façonné une grande partie de l’identité visuelle du festival, en créant son univers graphique et en gérant les réseaux sociaux. Son œil artistique et son souci du détail sont devenus des éléments essentiels de la manière dont Top Floor se présente au monde. Sa voix au sein de la curation collective est également fortement marquée par le désir de donner une place au sein du festival aux artistes qui peinent à trouver leur place.
Julia Farber
Julia Farber est une artiste de scène, chorégraphe, chercheuse et anthropologue née au Mexique et installée à Bruxelles. Active tant sur la scène artistique européenne que latino-américaine, elle ne cesse de tisser des liens entre les cultures, les pratiques et les modes de pensée. Profondément ancrée dans son héritage mexicain, Julia croit au pouvoir transformateur des échanges et à la magie qui naît lorsque les frontières sont franchies et que des perspectives différentes se rencontrent.
Au sein du Top Floor Festival, Julia contribue à tisser un réseau international d’artistes et de collaborateurs, tout en s’interrogeant constamment sur la manière dont le festival peut créer des rencontres significatives et offrir une plateforme pertinente tant sur le plan social qu’artistique. Son travail est guidé par la curiosité, l’apprentissage collectif et le désir d’approfondir l’impact des pratiques artistiques au sein des communautés. Elle est également chargée de coordonner l’équipe de bénévoles pendant le festival.
Parallèlement à son rôle au Top Floor, elle développe ses propres recherches artistiques et anthropologiques à travers des performances et des œuvres chorégraphiques en Europe et au Mexique, et est la créatrice de MalaCostumbre, un laboratoire de recherche créative.
bastien courdavault
Bastien Courdavault is een kunstenaar, curator en technicus gevestigd in Brussel, wiens praktijk zich beweegt tussen beeldende kunst, klankonderzoek, sociaal-culturele projecten en technische productie. Na het behalen van een diploma Psychologie en enkele jaren gewerkt te hebben als sociaal werker, vervolgde hij zijn studies aan de École Supérieure des Beaux-Arts de Tours.
Naast zijn atelierpraktijk is Bastien actief betrokken geweest bij onafhankelijke initiatieven zoals het sociaal-cultureel centrum vzw L’Accroche, waar hij tot 2023 actief was. Vandaag is hij voornamelijk betrokken bij Surgir vzw, waar hij zich toelegt op het cureren van tentoonstellingen.
Daarnaast werkt hij als technicus voor uiteenlopende projecten en instellingen. Hij werkt regelmatig samen met FRAC Centre-Val de Loire (Orléans) en was op projectbasis actief voor KANAL–Centre Pompidou (K1), Mercerie en Galerie Le Fell in Brussel.
Sinds 2023 is Bastien mede-verantwoordelijke voor de technische leiding van Top Floor Festival. Hij zorgt ervoor dat kunstenaars de technische ondersteuning en zorg krijgen die nodig zijn om hun werk onder de best mogelijke omstandigheden te presenteren.
QUENTIN MAES
Quentin Maes is een in Brussel gevestigde licht- en podiumtechnicus met ervaring binnen hedendaagse dans, performance, theater en grootschalige producties. Gedurende vele jaren werkte hij samen met Rosas, waar hij deel uitmaakte van de technische teams van de internationaal toerende producties van Anne Teresa De Keersmaeker.
Vandaag werkt hij als freelancer en richt hij zich voornamelijk op projecten waarin hij het artistieke creatieproces begeleidt als lichtontwerper, scenograaf en/of technisch verantwoordelijke. Hij werkt samen met uiteenlopende makers, projecten en gezelschappen, waaronder Fanny Brouyaux, Aïda Gabriels, Laura Bachman, Rosas, Poetic Punkers, Loge 22, Not Standing, Thomas Vantuycom, Tumbleweed, Estefanía Álvarez en Luisa F. Alfonso.
Daarnaast is hij deeltijds actief binnen signalisatie- en bioconstructieprojecten.
Als een van de technische pijlers van Top Floor Festival helpt Quentin de omstandigheden te creëren waarin artiesten hun werk ten volle op scène kunnen realiseren.
GUS
Gus is de officiële mascotte, specialist in emotionele ondersteuning en viervoetig teamlid van Top Floor Festival. Als zwarte labrador met jarenlange ervaring in het verwelkomen van publiek, het verzorgen van artiesten en het spontaan uitdelen van knuffels, is hij uitgegroeid tot een onmisbare aanwezigheid binnen het festival.
Gus brengt lichtheid, zelfs op de drukste productiedagen, en zorgt ervoor dat iedereen af en toe een moment neemt om te ademen.
Wanneer hij niet aanwezig is bij Top Floor Festival, geniet Gus van lange wandelingen, snacks en het onderhouden van een gezonde werk-privébalans.
Zoals de beroemde slogan zegt: ‘minder oorlog, meer Gus!’
Grafische hulp
MAXIME DELALANDE
Naast zijn artistieke onderzoek ontwikkelt Maxime visuele identiteiten voor culturele en artistieke projecten.
Sinds 2025 werkt Maxime samen met Victoria Kennett aan de visuele identiteit van Top Floor Festival. Samen geven ze vorm aan het visuele universum van het festival via affiches, flyers, publicaties en digitale communicatiemiddelen.
Foto’s
ARNAUD BEELEN
Als een van de huisfotografen van Tictac Art Centre documenteert Arnaud al jaren workshops, performances, residenties en de bruisende internationale gemeenschap rond deze plek. Samen met fotograaf Irene Occhiato creëerde hij 34, Rue Emile Carpentier, een fotografisch project dat het leven van Tictac Art Centre in beeld brengt via de aanwezigheid van meer dan 160 kunstenaars van over de hele wereld.
Naast zijn fotografische werk is Arnaud actief als grafisch ontwerper en art director. Hij ontwikkelde visuele identiteiten, websites, publicaties en communicatiecampagnes voor tal van artistieke en culturele projecten, waaronder Tictac Art Centre, waarvoor hij de grafische identiteit en digitale aanwezigheid vormgaf.
Voor Top Floor Festival is Arnaud er sinds de allereerste editie bij. Met zijn scherpe blik en gevoel voor sfeer weet hij als geen ander de energie, kleur en menselijke ontmoetingen van het festival vast te leggen, en zo een blijvend archief te creëren van deze voortdurend bewegende gemeenschap.
Film